L'histoire : une luciole à la lumière faible aide une enfant étoile tombée à rentrer chez elle en convainquant toutes les lucioles de la vallée de former une échelle de lumière. Quatre personnages, six temps forts, une morale à la fin. C'est le même conte turc qui avait cassé Inkmation, alors il nous semblait juste de le faire passer dans la chaîne construite à cause de lui. Nous avons demandé Anime, une minute, Standard, et laissé tout le reste sur ses valeurs par défaut.

Pourquoi cette histoire

Elle contient tout ce qui peut mal tourner. Des personnages non humains, que le texte vers vidéo humanise. Deux animaux secondaires qui apparaissent ensemble dans une même scène. Des dialogues entre guillemets avec le nom du personnage à proximité, qu'un réalisateur paresseux paraphrase. Une foule de lucioles à la fin. Et une longueur, environ quatre minutes de narration, bien supérieure à la cible d'une minute que nous avons choisie exprès pour voir comment le réalisateur allait couper.

Le scénario

Le réalisateur a produit huit scènes avec un pitch, un guide de style d'une phrase et une note d'intention musicale. Il a conservé chaque réplique mot pour mot et l'a attribuée à un personnage présent à l'écran dans la scène, et il a écrit de la narration pour les moments sans dialogue. Les durées venaient uniquement de la liste du niveau rapide, 5 et 10 secondes, et le total est tombé près de la cible. Pour tenir en une minute, il a abandonné des événements plutôt que de comprimer les phrases : la colonne vertébrale de l'histoire a survécu et le milieu a été porté par la narration.

Le seul défaut : il a fusionné la grenouille et le hibou en une seule entrée de distribution. Une fiche fusionnée ne peut pas servir d'ancrage à deux personnages, et toutes les étapes suivantes héritent de la fusion. Nous avons ajouté une règle au contrat du réalisateur, un seul être par membre de la distribution, et le problème ne s'est plus reproduit depuis.

La distribution

Işıl est apparue sous les traits d'une petite fille luciole façon anime, aux ailes translucides et à l'abdomen ambré ; Pırıl sous ceux d'une enfant étoile potelée aux yeux pleins de larmes ; la grenouille avec des lunettes rondes et un gilet ; le hibou avec de grands yeux ambrés. Tous sur fond uni, tous en pied, tous parfaitement reconnaissables par la suite. Les fiches ont pris quelques minutes et coûté une petite fraction d'un seul clip. C'est le point de contrôle que nous recommandons à tout le monde : la distribution est l'endroit où une mauvaise apparence coûte le moins cher à corriger.

Les images clés

La scène de la grenouille et du hibou était le test : deux personnages non humains, une luciole, la nuit dans une vallée. L'image clé montre exactement cela, dans le style des fiches. Une habitude des modèles à surveiller : une fine bordure décorative autour de l'image, dont les données d'entraînement en anime regorgent. Nous l'interdisons désormais explicitement dans chaque prompt d'image clé et nous la recherchons avant l'animation, parce qu'une image clé encadrée donne un clip encadré.

Les clips

L'étoile qui pleure sur un nénuphar, la luciole qui volette à côté d'elle, l'eau sous la lune, une ondulation. Fidèle à l'histoire, fidèle aux fiches, et en mouvement. Le niveau rapide a gardé le rendu en aplats du cel-shading, ce que nous voulions pour de l'anime ; les niveaux cinématographiques ont tendance à ajouter une texture photoréaliste aux styles dessinés, donc pour ce genre de film, le niveau le moins cher est généralement le meilleur.

Le son

La voix du narrateur était celle choisie automatiquement par défaut. La voix de chaque personnage a été choisie d'après son profil de genre, d'âge et de ton, et aucun personnage n'a partagé sa voix avec un autre. La narration se plaçait au début de chaque scène et ne répétait jamais une réplique déjà dite. La note d'intention musicale décrivait les instruments, le tempo et l'ambiance, sans voix, et le mixage a abaissé la musique sous la parole sans que nous touchions à rien.

Ce que nous changerions

Une minute, c'est court pour cette histoire ; la durée automatique en suggère environ trois, ce qui laisserait à la grenouille et au hibou des scènes à eux au lieu d'être portés par la narration. La synchronisation labiale dépend d'un fournisseur dont le solde s'est épuisé en plein test, et c'est pourquoi la chaîne termine désormais le film avec les répliques doublées même quand la synchronisation labiale échoue : vous perdez le mouvement des lèvres, pas les mots, et les tâches de synchronisation labiale échouées sont remboursées.

Ce qu'il faut retenir de ce test

  • Choisissez le niveau rapide pour l'anime et les autres styles dessinés.
  • Examinez les fiches de casting avant d'approuver la production.
  • Laissez Auto choisir la durée la première fois ; décidez ensuite si vous la voulez plus courte.
  • Gardez les dialogues entre guillemets, avec le nom du personnage qui parle à proximité.

Questions fréquentes

Combien de temps a duré le test ? Le scénario a pris moins d'une minute, la distribution quelques minutes, et les clips nettement plus longtemps dans la file d'attente vidéo. L'assemblage a pris quelques secondes. La barre des tâches en bas de Film Studio a affiché la progression du début à la fin.

Peut-on réutiliser la même distribution pour une suite ? Oui. Işıl, Pırıl, la grenouille et le hibou sont enregistrés dans Personnages avec leurs fiches, et peuvent être associés à des scènes de n'importe quel autre film.

Quelque chose a-t-il été retouché à la main ? Non. Tout ce qui est décrit ici est le résultat par défaut de l'assistant ; les seules modifications humaines ont porté sur les règles du réalisateur, après avoir vu les résultats.