Storyboard nedir? Ne demek, nasıl yapılır ve 6 kareli örnek

Kısa cevap: Storyboard, bir filmin ya da videonun çekimden veya üretimden önce kare kare çizilmiş planıdır. Her kare bir planı gösterir; altında sahne numarası, plan türü, kamera hareketi, süre ve diyalog ya da ses notu yazar. Türkçede yerleşik tek bir karşılığı yoktur; "resimli oyunluk" ve "görsel senaryo" ifadeleri kullanılır.

Bir ajansla ilk kez çalışıyorsanız ya da kendi tanıtım videonuzu hazırlamaya karar verdiyseniz bu kelimeyle erkenden karşılaşırsınız: "Önce storyboard'u görelim." Çizim bilmiyorsanız gözünüz korkabilir. Gerek yok; iyi bir storyboard'un değeri çizgisinin güzelliğinde değil, verdiği kararların açıklığındadır. Bu rehber tanımdan başlıyor, bir karede ne yazdığını, örnek bir şeridi, animatik farkını ve yapay zekâ ile storyboard hazırlamanın bedelini anlatıyor.

Storyboard ne demek, Türkçe karşılığı nedir?

Storyboard, bir filmin, reklamın ya da animasyonun çekimden önce kare kare çizilmiş planıdır. Her kare tek bir planı gösterir: kadrajda ne olduğunu, kameranın nereden baktığını, planın ne kadar sürdüğünü ve o anda ne duyulduğunu. Kelime İngilizcede "hikâye panosu" anlamına gelir; Türkçede yerleşmiş tek bir karşılığı yoktur ve çoğu ekip onu olduğu gibi kullanır.

Akademik yayınlarda "resimli oyunluk" karşılığı geçer; sektör içinde "görsel senaryo", "çekim taslağı" ya da kısaca "board" dendiğini de duyarsınız. Hangisini kullanırsanız kullanın kastedilen aynıdır: senaryonun kelimeyle anlattığını resimle sıraya dizen belge. Senaryo neyin olacağını söyler, storyboard nasıl görüneceğini.

Storyboard ilk kez nerede ve ne zaman kullanıldı?

Storyboard 1930'ların başında bir animasyon stüdyosunda doğdu. Walt Disney Stüdyosu fikri animatör Webb Smith'e bağlar: sahneleri ayrı kâğıtlara çizip bir panoya iğnelemek ve hikâyeyi bu sırayla okumak. İlk eksiksiz storyboard'un 1933 yapımı Üç Küçük Domuz kısa filmi için hazırlandığı kabul edilir. Yöntem birkaç yıl içinde başka stüdyolara yayıldı.

Bundan önce de 1920'lerin kısa çizgi filmleri için çizgi roman benzeri hikâye eskizleri çiziliyordu. Panonun getirdiği yenilik, kâğıtların yer değiştirebilmesiydi: ekip tek bir kare canlandırmadan önce hikâyenin akışını tartışabiliyor, sahne ekleyip çıkarabiliyordu. Canlı çekim sineması ve reklamcılık aynı mantığı sonradan benimsedi; bugün bir sosyal medya videosunun planlaması da aynı fikre dayanır.

Bir storyboard karesinde neler yazar?

Bir storyboard karesi iki parçadan oluşur: üstte çizim ya da görsel, altta kısa notlar. Çizim kadrajı gösterir; notlar çizimin anlatamadığını söyler. En sık kullanılan alanlar sahne numarası, plan türü, kamera açısı ve hareketi, süre, diyalog ya da ses, geçiş ve yönetmen notudur. Aşağıdaki tablo her alanı bir örnekle veriyor.

Plan türleri: kısa sözlük

• Genel plan: mekânın tamamı; izleyiciye nerede olduğunu söyler.
• Boy plan: karakter baştan ayağa kadrajdadır.
• Diz plan (Amerikan plan): dizden yukarısı; iki kişilik konuşmalarda yaygındır.
• Bel plan: belden yukarısı; jest ve yüz birlikte okunur.
• Yakın plan: omuz ve yüz; duygu en çok burada taşınır.
• Detay plan: bir el, bir düğme, bir etiket; ürün videolarının temel planıdır.
• Omuz üstü plan: bir karakterin omzunun arkasından diğerine bakış; diyalog sahnelerinin kalıbıdır.
• Öznel plan: kamera karakterin gözü olur, izleyici onun gördüğünü görür.

Storyboard nasıl yapılır?

Storyboard yapmak için çizim yeteneği şart değildir; çubuk adamlar, kutular ve oklar yeter. Önemli olan sırayı, kadrajı ve süreyi karara bağlamaktır. İş bir metinden başlar, metin sahnelere bölünür, her sahne birkaç kareye ayrılır ve en sonda şerit bir bütün olarak okunup düzeltilir. Aşağıdaki sıra kısa bir video için yeterlidir.

1. Metni sabitleyin. Senaryo, dış ses metni ya da en azından madde madde akış. Sonradan değişen metin storyboard'u da baştan yazdırır.
2. Biçimi seçin. Yatay 16:9, dikey 9:16 ya da kare 1:1. Çerçeveleri bu orana göre çizin; dikey bir videoyu yatay karelerle planlamak kompozisyonu yanıltır.
3. Sahnelere bölün. Mekân ya da zaman değiştiğinde yeni sahne başlar.
4. Kare sayısını belirleyin. Her yeni plan bir karedir. 30 saniyelik bir videoyu 4 ile 5 saniyelik planlarla düşünürseniz 6 ile 8 kare elde edersiniz.
5. Kaba çizin. Önce kadraj ve öznenin yeri; ayrıntı sonra gelir.
6. Hareketi okla gösterin. Kamera hareketi için çerçevenin dışına, özne hareketi için içine ok çizin.
7. Notları doldurun. Süre, ses ve geçiş her karenin altına.
8. Şeridi bütün olarak okuyun. Kareleri küçük boyutta yan yana dizin; tekrar eden plan türleri ve eksik tepki kareleri bu bakışta görünür.

Storyboard örneği: 30 saniyelik bir tanıtım 6 karede nasıl görünür?

Aşağıdaki örnek, bir mahalle seramik atölyesinin 30 saniyelik dikey tanıtım videosu için yazıldı. Toplam süre karelerin toplamıdır: 4 + 5 + 6 + 5 + 5 + 5 = 30 saniye. Her satır bir karedir; çizim yerine görüntü tarifi verdik, siz bunu kaba bir eskizle ya da üretilmiş bir görselle karşılayabilirsiniz.

Şeridin kurgusuna dikkat edin: genelden detaya iner, insana döner, sonra ürüne ve müşteriye geçer. İki kare dış sesi taşır, biri sessiz bir duygu anıdır ve son kare tek bir eylem çağrısıyla biter. Aynı şeridi yatay 16:9 için kullanmak isterseniz en çok 1. ve 6. karenin kompozisyonu değişir; ortadaki kareler kırpılarak taşınabilir.

Storyboard ile animatik arasındaki fark nedir?

Animatik, storyboard karelerinin süreleriyle bir zaman çizelgesine dizilip dış ses, efekt ve geçici müzikle oynatılan hâlidir. Storyboard neyin görüneceğini gösterir; animatik bunun ne zaman ve ne kadar süreyle görüneceğini hissettirir. Uzun gelen kareler, yetişmeyen dış ses ve aksayan ritim animatikte ortaya çıkar, kâğıt üzerinde çoğu zaman görünmez.

Yapay zekâ ile storyboard nasıl hazırlanır ve kaça mal olur?

Yapay zekâ ile storyboard hazırlamak, her kare için çizim yerine bir sahne tarifi yazıp görsel üretmek demektir. Asıl kazanç hızdan çok sürekliliktir: kare karakter sayfasından ve tek bir stil tarifinden kurulursa aynı kişi altı karede de aynı görünür. Yeşilçam Studio'da storyboard ayrı bir adımdır ve onaylanan kare videonun başladığı karedir.

Akış şöyle ilerler: hikâyenizi yapıştırırsınız, stüdyo sahne dökümlü bir senaryo çıkarır, karakter kitabı yüzü, kostümü ve sesi sabitler, ardından her sahne için bir storyboard karesi üretilir. Beğenmediğiniz kareyi tek başına yeniden üretirsiniz; video yalnız onayladığınız kareden başlar. Bu yaklaşımın gerekçesini yapay zekâ ile film yapımında storyboard'un neden hâlâ önemli olduğunu anlatan yazımızda ayrıntılı bulabilirsiniz.

Ekim 2026 itibarıyla Yeşilçam fiyat sayfasında sahne başına storyboard 4.376 jeton ve altı kareli bir şerit 26.256 jeton tutuyor. Ekim 2026 fiyatlarıyla 5 saniyelik tek bir taslak video 122.501 jeton, yani yaklaşık 28 storyboard karesi ediyor. Kompozisyon kararını karede vermenin ekonomik mantığı bu oranda yatıyor; aşağıdaki tablo plan çarpanlarıyla birlikte hesabı gösteriyor.

Her üretimin bedeli üretimden önce gösterilir, başarısız üretimler otomatik iade edilir; güncel tablo fiyat sayfasında. Storyboard'dan videoya giden yolların tamamı için yapay zekâ ile video yapma rehberimize, stüdyonun kendisi için Yeşilçam Studio sayfasına bakabilirsiniz.

Storyboard neyi çözmez, ne zaman başka bir yol daha doğru?

Storyboard bir plan belgesidir; zayıf bir fikri güçlendirmez, belirsiz bir metni kendiliğinden netleştirmez. Hikâye çalışmıyorsa şerit bunu yalnızca daha görünür kılar. Yapay zekâ ile üretilen karelerin de kendi sınırları vardır: kalabalık sahneler, ellerin ince işi, kadrajdaki yazılar ve karmaşık kamera hareketleri karede ikna edici görünüp videoda bozulabilir.

• Gerçek bir set, ekip ve oyuncuyla çekim yapılacaksa storyboard'un yanında çekim listesi ve mekân keşfi gerekir; üretilmiş bir kare lens, ışık ve mekân kısıtlarını bilmez.
• Dövüş, araç kovalamacası ya da dans gibi koreografi isteyen sahnelerde bir storyboard sanatçısının sekans çizimi daha güvenilirdir.
• Logo yerleşimi, yasal metin ve ürün oranı gibi sıkı marka kuralları varsa kareleri bir tasarımcının ya da ajansın onaylaması gerekir.
• Onay süreci çok katmanlı bir kurumda tek tek kareler yerine animatik göstermek yanlış anlamaları azaltır.

Yapay zekâ kareleri hızlı bir ilk taslak ve videonun başlangıç noktası olarak işe yarar; çekim planlamasının ve sanat yönetiminin yerine geçmez.

Sık sorulan sorular

Storyboard ile senaryo aynı şey mi? Hayır. Senaryo olayları, mekânları ve diyalogları yazıyla anlatır; storyboard bu metni kare kare görüntüye çevirir. Önce senaryo yazılır, storyboard onun üzerine kurulur. Kısa bir sosyal medya videosunda senaryo birkaç satırlık dış ses metni olabilir, storyboard yine de gerekir.

Storyboard için çizim bilmek gerekir mi? Gerekmez. Çubuk adamlar, kutular ve oklar kadrajı, sırayı ve hareketi anlatmaya yeter. Ekibin baktığı şey çizimin güzelliği değil plan türü, süre ve sestir. Görsel istiyorsanız her kare için bir tarif yazıp yapay zekâ ile kare üretebilirsiniz.

30 saniyelik bir video için kaç storyboard karesi gerekir? Plan uzunluğuna bağlıdır. Planları 4 ile 5 saniye düşünürseniz 30 saniye 6 ile 8 kareye denk gelir; hızlı kurgulu bir reklamda kare sayısı artar. Her yeni kamera konumu ya da plan türü yeni bir kare demektir.

Storyboard şablonu nasıl olmalı? Videonun oranında (16:9, 9:16 ya da 1:1) boş çerçeveler ve her çerçevenin altında sahne no, plan türü, kamera hareketi, süre, ses ve not alanları yeterlidir. Bir sayfaya 6 kare sığdırmak hem okunaklı olur hem de şeridi tek bakışta görmenizi sağlar.

Yapay zekâ ile storyboard ücretsiz yapılabilir mi? Sınırlı ölçüde evet. Yeşilçam'ın Free planı ayda 250 bin jeton verir ve bedellere ×1,3 çarpan uygular; bu durumda bir storyboard karesi yaklaşık 5.689 jeton tutar ve aylık hakla 40'tan fazla kare üretilebilir. Taslak görselin de ayda 3 tanesi ücretsizdir.