"È bello" non è una valutazione. Un film generato da un testo può essere giudicato su cinque dimensioni, ciascuna con una verifica che un non specialista può eseguire in pochi minuti e ciascuna riconducibile, in caso di esito negativo, a una diversa fase della pipeline. Assegnare un punteggio a tutte e cinque prima di rigenerare qualsiasi cosa fa risparmiare denaro, perché la maggior parte dei difetti risiede nella sceneggiatura, dove correggerli non costa nulla.

1. Fedeltà alla storia

Elencare gli eventi della storia in ordine: la volpe esce di casa, incontra l'orso, perde la lanterna, trova il fiume. Ciascuno compare come scena, in quell'ordine? Le battute dei personaggi sono quelle scritte dall'autore o delle parafrasi? La narrazione aggiunge informazioni assenti dal testo, come una morale che l'autore non ha mai espresso? Ogni invenzione è un difetto, anche quando è gradevole, perché la persona ha chiesto la propria storia e non quella del modello.

La fedeltà viene meno in due modi tipici. Compressione: la durata obiettivo era troppo breve e il regista ha tagliato eventi mantenendo le frasi, così il film procede a salti. Invenzione: il regista ha "migliorato" il finale. Entrambi i problemi si correggono nella sceneggiatura, prima di generare qualsiasi video.

2. Coerenza dei personaggi

Prendere tre scene con lo stesso personaggio e confrontare volto, proporzioni, costume e tavolozza affiancati. Se per riconoscerlo serve un sottotitolo, il film non supera questa dimensione. I difetti di coerenza rimandano al casting: la scheda di riferimento era ambigua, due personaggi sono stati fusi in un'unica voce, oppure una scena ha saltato la fase dei keyframe e ha chiesto al modello video di inventare il personaggio. La soluzione è rigenerare la scheda, non le scene.

3. Integrità dello stile

La prima e l'ultima scena dovrebbero sembrare la stessa produzione: spessore del tratto, temperatura del colore, texture, livello di dettaglio. Il meccanismo è una frase della guida di stile ripetuta in ogni prompt, e la sua assenza si nota subito in un film che inizia come acquerello e finisce come fotorealismo. I livelli video cinematografici sono i colpevoli abituali: aggiungono texture realistiche agli stili disegnati. Verificare anche bordi e testo: i modelli di immagini a volte disegnano una cornice o una didascalia, e il modello video finisce per animare un poster.

4. Sound design

Quattro verifiche. Narratore e personaggi hanno voci distinte? Ogni battuta è pronunciata dalla voce giusta, coerente con l'età e il genere del personaggio? La musica sta sotto il parlato anziché sopra? Qualche battuta viene pronunciata due volte, una dal narratore e una dal personaggio? Quest'ultimo è il difetto più comune e il più facile da correggere: è una regola della sceneggiatura, non dell'audio.

Ascoltare una volta senza immagini. I problemi del parlato mascherati dalle immagini diventano evidenti: nomi pronunciati male, un narratore che sfora la propria scena, un tappeto musicale che "pompa" sotto ogni battuta.

5. Ritmo

La durata delle scene dovrebbe seguire il peso della storia: al climax spetta la scena lunga, alle transizioni quelle brevi. Un film fatto di trenta scene da otto secondi è un metronomo, non un ritmo. Verificare che il regista abbia variato le durate all'interno dell'elenco consentito dal livello, che le inquadrature di ambientazione siano brevi e che il finale non abbia la stessa durata di una transizione. Il ritmo comprende anche il silenzio: un film senza pause tra narrazione e battute non ha spazio per respirare.

Punteggio

Assegnare a ogni dimensione un punteggio da 0 a 2: 2 significa nessun difetto riscontrato, 1 difetti che uno spettatore noterebbe ma perdonerebbe, 0 che la dimensione non è superata. Su 10, un film sotto 6 non va rigenerato nella fase video; occorre prima correggere la sceneggiatura, perché fedeltà, suono e ritmo risiedono tutti lì. Un film tra 6 e 8 richiede di solito il rifacimento di una scheda del cast o di due keyframe. Sopra 8, i difetti rimanenti sono questione di gusto.

Dove si corregge ciascun difetto

  • Fedeltà, struttura sonora, ritmo: la sceneggiatura. Modificarla è gratuito, rigenerarla richiede secondi.
  • Coerenza: le schede del cast. Centesimi per scheda, minuti per rigenerarla.
  • Stile, composizione: i keyframe. Centesimi per fotogramma.
  • Movimento, deriva, artefatti: le clip. Dollari per clip; rigenerare solo la scena difettosa.

Questo ordine è il senso stesso di una pipeline a fasi: la fase costosa è l'ultima, e la griglia indica fin dove tornare indietro.

La routine di chi revisiona

Guardare il film una volta senza interruzioni. Guardarlo di nuovo con il testo della storia aperto, spuntando gli eventi. Fermare tre fotogrammi del protagonista e confrontarli. Ascoltare una volta senza immagini. Annotare le durate delle scene dalla timeline. L'intera routine richiede circa tre volte la durata del film e produce un punteggio e un elenco di fasi da rivedere. Va eseguita prima di mostrare il film a chiunque altro; la reazione di un primo spettatore è dominata dalla dimensione che ha fallito peggio.

Domande frequenti

La griglia si può automatizzare? In parte. Lo speech-to-text confrontato con il copione verifica la fedeltà sonora; gli embedding dei volti tra i fotogrammi approssimano la coerenza; la varianza delle durate delle scene misura il ritmo. Fedeltà e stile richiedono ancora una persona.

Quale punteggio dovrebbe puntare a ottenere una piattaforma per impostazione predefinita? Un film predefinito generato da una storia pulita dovrebbe raggiungere 7–8 senza modifiche. Al di sotto, sono sbagliate le impostazioni predefinite, non la storia della persona.

Un livello video superiore alza il punteggio? Solo per stile e movimento. Un livello cinematografico non può salvare una sceneggiatura che ha perso la trama.