Konsistente Figuren sind der Unterschied zwischen einem Film und einer Diashow. Generative Modelle haben zwischen zwei Aufrufen kein Gedächtnis; jede Szene beginnt bei null, sodass eine nur in Worten beschriebene Figur jedes Mal anders herauskommt. Geschichte zu Film löst das mit Besetzungsblättern: ein Referenzbild pro Figur, gezeichnet in Ihrem Stil, bevor es irgendeine Szene gibt, und als visueller Anker für jede Szene genutzt, in der diese Figur auftritt.

Wer ein Blatt bekommt

Die Regie nimmt die sprechenden und wiederkehrenden Figuren in die Besetzung auf, bis zu fünf. Menschenmengen und Passanten werden stattdessen im Szenen-Prompt beschrieben; sie müssen von Szene zu Szene nicht wiedererkennbar sein. Jedes Besetzungsmitglied ist genau ein Wesen; zwei Figuren werden nie auf einem Blatt zusammengefasst. Diese Regel gibt es, weil ein Blatt mit „dem Frosch und der Eule“ einen Frosch und eine Eule nicht getrennt verankern kann und jede spätere Stufe diese Verschmelzung erben würde.

Hat Ihre Geschichte mehr als fünf wiederkehrende Figuren, behält die Regie diejenigen, die sprechen oder die Handlung tragen, und beschreibt die übrigen in den Prompts. Sie können die Auswahl auf dem Bereit-Bildschirm prüfen und, falls eine wichtige Figur fehlt, sie unter Figuren hinzufügen und den Szenen zuordnen, die sie brauchen.

Was ein Blatt enthält

Eine Ganzkörper-Frontansicht vor neutralem Hintergrund, dazu eine schriftliche Beschreibung des Aussehens: Art oder Alter, Gesicht, Haare, Kostüm, Farben und ein unverwechselbares Merkmal. Das Bild legt fest, was eine Beschreibung offenlässt (die Form der Ohren, den Schnitt einer Jacke); die schriftliche Beschreibung legt fest, was ein Bild nicht leisten kann (Name, Rolle), und steuert das Modell auch dann, wenn die visuelle Referenz schwach ist. Die schriftliche Beschreibung wandert in jeden Szenen-Prompt, sodass selbst eine Szene, die das Bild nicht richtig erfasst, noch die richtige Figur beschreibt.

Neutraler Hintergrund und neutrale Pose sind Absicht. Das Blatt ist eine Spezifikation, kein Plakat: Dramatisches Licht auf dem Blatt zieht genau dieses Licht in jede Szene, die sich darauf bezieht.

Wie Szenen die Blätter nutzen

Für jede Szene mit einem Besetzungsmitglied rendert das Studio zuerst einen Keyframe aus den Blättern und dem Szenen-Prompt, mit der Anweisung, jedes Design seiner Referenz treu zu halten, und animiert dann diesen Keyframe. Bild-zu-Video bewahrt die Identität weit besser als Text-zu-Video, weshalb dieser Weg in jeder Qualitätsstufe genutzt wird, auch in der Kino-Stufe. Szenen ohne Besetzungsmitglied, etwa Establishing Shots, werden allein aus dem Prompt erzeugt.

Der Keyframe wird in der Bibliothek neben dem Clip gespeichert, sodass Sie ihn ansehen können. Wirkt eine Figur in einer Szene falsch, sehen Sie sich zuerst den Keyframe an: Ist der Keyframe falsch, liegt die Lösung im Prompt oder im Blatt; ist der Keyframe richtig und der Clip driftet ab, generieren Sie den Clip neu.

Nicht-menschliche Figuren

Ein Glühwürmchen wird als Glühwürmchen gezeichnet, ein Sternenkind als Sternenkind. Die Aussehensbeschreibung der Regie nennt bei einer nicht-menschlichen Figur zuerst die Art, und das Blatt wird danach in Ihrem Stil gezeichnet. Das ist der Hauptgrund, warum eine Geschichte mit Tieren oder Gegenständen als Figuren in Geschichte zu Film gehört und nicht in Inkmation, dessen Bibliothek nur stilisierte Menschen enthält.

Eine Figur korrigieren

  • Öffnen Sie Figuren in der Seitenleiste; die Besetzung des Films ist dort mit Blatt und schriftlicher Beschreibung gespeichert.
  • Fügen Sie ein weiteres Referenzbild hinzu (ein neu generiertes Blatt, einen anderen Blickwinkel, eine Nahaufnahme des Gesichts) oder ersetzen Sie das Hauptbild. Halten Sie Ergänzungen im selben Stil wie den Film.
  • Generieren Sie im Film die Szenen neu, in denen die Figur vorkommt. Nur diese Szenen werden berechnet; der Rest des Films wird um sie herum neu geschnitten.

Korrigieren Sie das Blatt, bevor Sie Szenen korrigieren. Ist eine Figur in mehreren Szenen falsch, liegt der Fehler fast immer im Anker, und Szenen gegen ein falsches Blatt neu zu generieren, verschwendet Clips.

Eine Besetzung wiederverwenden

Die Figuren gehören nach dem Film Ihnen. Ordnen Sie sie Szenen in jedem anderen Film zu, auch Drehbüchern, die Sie selbst in Flow Studio schreiben, oder bauen Sie eine Character Bible für eine langlaufende Serie auf. Eine Bible enthält bis zu vier Referenzgesichter, eine Standardgarderobe und Requisiten, die Stimme für Zeilen und Lippensynchronisation sowie Posenvarianten; sie ist der teuerste Einzelvorgang im Studio – bauen Sie sie also einmal für eine Figur auf, die Sie in vielen Filmen einsetzen, und verwenden Sie sie wieder.

Häufige Fragen

Wie viele Figuren kann ein Film haben? Bis zu fünf Besetzungsmitglieder mit Blatt. Weitere Personen der Geschichte werden in den Szenen-Prompts beschrieben.

Kann ich das Foto einer realen Person als Blatt verwenden? Nur bei Filmischem Realismus und nur mit Einwilligung dieser Person. In gezeichneten Stilen zieht ein Foto Realismus in jede Szene; erzeugen Sie das Blatt stattdessen im Stil des Films.

Warum verschmelzen zwei Figuren in einer Szene? Ab drei Besetzungsmitgliedern in einem Bild beginnen Modelle, Merkmale zu vermischen. Nennen Sie im Prompt ihre Positionen („der Fuchs links“) oder teilen Sie den Moment auf zwei Szenen auf.

Zahle ich erneut, wenn ich eine Figur wiederverwende? Nein. Das Blatt ist bei der Figur gespeichert; ein neuer Film, der sie nutzt, überspringt diesen Blatt-Platz.