Pour choisir un style d’animation IA, partez de ce que la vidéo doit accomplir, pas de l’esthétique qui vous plaît le plus : raconter une histoire, vendre un produit, habiller un fond, faire participer des enfants ou expliquer un concept. Chacun des 19 styles de Yeşilçam Studios a été conçu pour un usage précis, et le bon choix se fait généralement en trois questions : faut-il des personnages, faut-il des dialogues, quel budget en jetons ? Ce guide donne une liste de décision par cas d’usage, puis les critères de coût et de format.

Trois questions avant de choisir

  1. Vos propres personnages doivent-ils apparaître ? Si oui, limitez-vous aux styles qui acceptent la section « Personnages » : la famille Cinemation, Foliomation et Puppetmation. Les autres styles ne reprennent pas de personnages définis par vous.
  2. Faut-il des dialogues ? Les répliques entre personnages, avec voix constantes, sont le terrain de la famille Cinemation ; la synchronisation labiale concerne ses huit styles animés par un modèle vidéo, et Shadowmation et Pixelmation font parler leurs personnages avec sous-titres, sans animation de la bouche. Typemation et Popbook n’ont pas de dialogue, puisque le texte y est lui-même le contenu.
  3. Quel est votre budget ? Papercraft, Typemation, Fluxmation et Dioramation ne génèrent aucune image : ce sont les styles les moins chers. Les styles Cinemation, dont huit passent par un modèle vidéo pour chaque scène, coûtent davantage.

Raconter une histoire

Pour transformer un texte en film narré, Inkmation est le point de départ le plus simple : vous donnez l’histoire, l’IA écrit le scénario, la narration et la musique, et le résultat est un film animé au pinceau, exportable en MP4, WebP ou GIF dans 11 formats adaptés aux plateformes. Si l’histoire repose sur un héros précis, Foliomation met votre propre personnage dans un court métrage en papier découpé, avec parallaxe, neige, étoiles ou lucioles et sous-titres mot à mot. Pour une vraie mise en scène avec plusieurs personnages qui se parlent, tournez-vous vers la famille Cinemation.

Quel look Cinemation ?

  • Celmation : anime classique, cel-shading, ciels peints ; idéal pour les récits émouvants ou d’aventure.
  • Toymation : 3D mignonne façon long métrage familial ; pour les histoires tendres et les mascottes.
  • Toonmation : dessin animé classique aux contours épais ; pour l’humour et les gags.
  • Neonmation : ville pluvieuse aux néons, hologrammes ; pour le polar, la science-fiction, les marques technologiques.
  • Wuxiamation : légende d’arts martiaux, en rendu Legend 2D encre et or ou Cinematic 3D.
  • Shadowmation : théâtre d’ombres Karagöz avec écran rétroéclairé, marionnettes de cuir colorées et perforées, lueur vacillante de la lampe ; pour les contes et la culture populaire.
  • Pixelmation : pixel art 16 bits ; pour l’univers du jeu vidéo et la nostalgie.
  • Panelmation : bande dessinée animée, case par case, avec bulles, onomatopées et trame ; pour les récits de super-héros ou les séries.
  • Claymation : aspect pâte à modeler en stop-motion ; pour un ton artisanal et chaleureux.
  • Postermation : affiche de voyage vectorielle du milieu du siècle, deux à quatre couleurs ; pour les villes et les lieux, du Bosphore à Kadıköy.

Publicités et réseaux sociaux

Pour une annonce courte, Typemation est souvent le meilleur choix : des mots qui entrent, rebondissent et changent de couleur au rythme de la narration. Il n’y a ni personnage ni dialogue, ce qui garde l’attention sur le message et maintient le coût bas. Produisez-le en 9:16 pour les stories et les formats verticaux, en 1:1 pour le fil. Si la marque a une mascotte, Toymation ou Toonmation la mettent en scène ; pour une promotion touristique ou locale, Postermation donne une identité graphique immédiate.

Fonds vidéo et habillage

Pour un fond de site, un écran d’attente ou un habillage de live, cherchez le mouvement sans récit. Fluxmation produit une encre fluide ou une marbrure pilotée par shader qui ne se répète jamais, en simple fond ou en vidéo artistique narrée. Papercraft construit des paysages de papier couche par couche, et Dioramation fait apparaître des îles flottantes en 3D low-poly (moulins, phares, cascades) sous une lumière qui passe du jour au coucher du soleil puis à la nuit. Ces trois styles ne génèrent aucune image, ils figurent donc parmi les plus économiques.

Contenus pour enfants

Pour un moment de lecture partagé, Popbook crée un livre pop-up interactif dans le navigateur : l’enfant choisit la suite en tapant ou avec des boutons, l’histoire porte sur une valeur (courage, partage, patience) et se termine par une question à discuter en famille ou en classe. Pour une vidéo à regarder, Puppetmation (marionnettes de papier articulées) et Toymation conviennent bien aux plus jeunes. Le guide Popbook en classe détaille l’usage pédagogique.

Pédagogie et formation

Quand il faut faire comprendre un mécanisme, un labo vaut mieux qu’une vidéo. Labmation construit un laboratoire interactif qui enseigne un seul concept, par exemple la mise au point d’un appareil photo avec objectif éclaté, rayons lumineux, plan focal et ouverture. Il tourne dans un espace protégé du navigateur et se partage par lien. Pour une explication linéaire à regarder, Inkmation et Typemation restent de bons choix. Voir le guide labos interactifs Labmation.

Coût, format et durée

À contenu égal, le style change nettement le prix. Les quatre styles sans génération d’images (Papercraft, Typemation, Fluxmation, Dioramation) coûtent moins cher ; les styles Cinemation ajoutent la génération de clips par un modèle vidéo, sauf Shadowmation et Pixelmation, dessinés par un moteur d’animation 2.5D. Le niveau compte aussi : Professional est rapide et économique, Premium soigne davantage l’histoire et la mise en scène et, pour les styles Cinemation animés par un modèle vidéo, fait vérifier chaque clip par un modèle de revue. Dans tous les cas, le « Coût estimé » s’affiche avant le lancement, poste par poste.

Format et durée

Choisissez le format en fonction de la destination : 16:9 pour le web et la présentation, 9:16 pour les formats verticaux, 1:1 pour les fils carrés. La durée cible se règle entre 10 et 120 secondes. Une règle simple : plus la vidéo est courte, plus le message doit être unique. Une publicité de quinze secondes supporte une idée ; un conte de deux minutes peut porter plusieurs scènes et plusieurs personnages. Pour voir tous les styles en action, ouvrez la page Animation et regardez les exemples.

Questions fréquentes

Quel style d’animation IA est le moins cher ? Papercraft, Typemation, Fluxmation et Dioramation, car ils ne génèrent aucune image ; le prix exact apparaît dans le coût estimé avant le lancement.

Quels styles acceptent mes propres personnages ? Les dix styles Cinemation, Foliomation et Puppetmation ; Puppetmation accepte uniquement une description, sans image importée.

Quel style pour une publicité verticale ? Typemation en 9:16 est le choix le plus direct ; pour une mascotte, préférez Toymation ou Toonmation.

Puis-je changer de style après la création ? Le style fait partie de la création ; pour un autre look, lancez une nouvelle création à partir du même texte avec le style voulu.