Sumimation est un style d’Animation Studio qui peint votre histoire à la manière d’un lavis à l’encre traditionnel d’Asie de l’Est (sumi-e) et lui donne lentement vie. Chaque scène commence comme une peinture réalisée à coups de pinceau sec sur papier de riz ; puis la brume dérive, une barque glisse, des feuilles tombent. Le résultat est un court-métrage calme et poétique aux visages réalistes, et la texture du papier est conservée tout au long du mouvement.
À quoi ressemble Sumimation ?
Le langage visuel de Sumimation repose sur quelques règles fixes :
- Papier et pinceau : un papier de riz crème légèrement vieilli aux fibres visibles ; des traits appuyés au pinceau sec au premier plan, des montagnes et des pins qui se dissolvent en lavis gris humides au loin.
- Une palette limitée : encre noire et grise, légers lavis indigo et ocre sur les vêtements ou les objets clés, et une petite touche de rouge dans chaque image (un soleil rouge, une lanterne ou une écharpe).
- L’espace vide : de larges zones de papier nu et une composition asymétrique et paisible.
- Des visages détaillés : les personnages sont peints au pinceau, mais leurs visages restent détaillés et lisibles grâce à des traits fins.
- Un mouvement lent : une seule petite action calme par plan ; la rame est tirée une fois, une grue s’envole de l’eau, la neige tombe sur un pin.
Les actions rapides, les combats et les rotations de caméra brusques brisent la texture du pinceau ; le style ne les utilise donc pas. La caméra se déplace comme au-dessus d’une peinture : lents glissements le long du rouleau, avancées douces, lentes montées vers les montagnes.
En quoi Sumimation diffère-t-il de Wuxiamation ?
Les deux styles puisent dans l’esthétique d’Asie de l’Est, mais ils sont conçus pour des usages différents. La variante Legend 2D de Wuxiamation raconte une légende épique avec de la feuille d’or, des lignes graphiques affirmées, un titre au sceau rouge et des exploits d’arts martiaux. Sumimation est calme, poétique et réaliste dans ses visages : un pêcheur, un voyageur, un souvenir ou un vœu ; le silence et la nature plutôt que les combats et les sagas. Si votre histoire est une légende héroïque, choisissez Wuxiamation ; s’il s’agit d’un poème ou d’un moment de réflexion, choisissez Sumimation. Les styles sont comparés dans le guide de choix d’un style d’animation.
Comment créer une vidéo Sumimation ?
- Ouvrez la carte Sumimation, ou rendez-vous sur /app/animation/sumimation dans l’application.
- Écrivez votre histoire. Une personne dans la nature ou dans une vieille ville, un petit voyage ou une rencontre et une fin paisible fonctionnent le mieux : l’aube, une barque qui rentre, la neige qui tombe, une lanterne qu’on allume.
- Ajoutez jusqu’à quatre personnages si vous le souhaitez : indiquez un nom et une description, importez une image ou laissez Sam les dessiner dans ce style. L’ajout de personnages est expliqué dans le guide des personnages.
- Choisissez le type de parole : narrateur, dialogue, les deux ou muet.
- Réglez le format, la durée, la langue, la voix et la musique ; indiquez dans le champ À éviter tout ce que vous ne voulez pas voir.
- Choisissez la qualité, vérifiez le prix estimé et lancez la production.
Quel niveau de qualité choisir ?
| Niveau | Ce qu’il apporte | Qui peut l’utiliser |
|---|---|---|
| Professional | Rapide et économique | Toutes les offres |
| Premium | Meilleure histoire et mise en scène | Toutes les offres |
| Cinema | Lumière, texture et rendu cinéma les plus riches | Abonnés Basic et Pro |
Cinema génère chaque scène avec le modèle vidéo de qualité cinéma et coûte nettement plus de jetons que les autres niveaux. Si vous n’êtes pas abonné, l’option Cinema affiche un badge BASIC ; un appui sur le badge ouvre la page des offres.
Combien coûte Sumimation ?
Sumimation peint des images clés au lavis d’encre pour chaque scène et les anime sous forme de clips vidéo ; il coûte donc plus de jetons que les styles dessinés par le moteur, comme Ink Landscape. Avant la production, le formulaire affiche un prix plafond, calculé avec le multiplicateur de votre offre (Free ×1,3, Basic ×1,0, Pro ×0,8). À la fin de la production, l’utilisation réelle est calculée et la différence revient sur votre solde ; les travaux échoués sont eux aussi remboursés automatiquement. Consultez le guide des coûts d’animation pour les détails et la page des tarifs pour les prix catalogue actuels.
Le style Lavis à l’encre dans Image Studio et Design Studio
Si vous voulez une seule peinture au lavis plutôt qu’un film animé, les styles de design d’Image Studio et de Design Studio comprennent Lavis à l’encre. Il utilise le même langage visuel : papier de riz, coups de pinceau, espace vide brumeux et une seule touche de rouge. Le sujet principal reste au premier plan ; montagnes lointaines et brume ne sont ajoutées que lorsqu’elles conviennent à la scène. Tous les styles figurent dans le guide des styles de design.
Les deux univers se rejoignent : créez une image dans le style Lavis à l’encre dans Image Studio, envoyez-la vers Custom avec le bouton Transformer en animation de la carte de résultat, et vous animez une seule peinture à l’encre le long d’un trajet caméra que vous dessinez. Sumimation, à l’inverse, transforme une histoire entière en scènes, narration et musique.
Conseils pour de meilleurs résultats
- Pensez à une seule action calme par scène, comme « le pêcheur tire une fois sur la rame et la barque glisse ».
- Évitez les scènes modernes chargées et détaillées. Une ville peut apparaître, mais simplifiée, lointaine et voilée de brume.
- Le texte, la calligraphie et les signatures sont déjà exclus par les règles du style ; vous pouvez aussi indiquer dans le champ À éviter les couleurs ou les objets dont vous ne voulez pas.
- Gardez une narration épurée, comme un court poème lu lentement, avec des silences entre les phrases.
Questions fréquentes
Y a-t-il un vrai mouvement dans Sumimation, ou seule la caméra bouge-t-elle ? Il y a un vrai mouvement. La peinture à l’encre de chaque scène est animée sous forme de clip vidéo : la brume dérive, l’eau ondule, le personnage bouge. La texture du papier est conservée du début à la fin.
Pourquoi les visages sont-ils si détaillés ? C’est une règle du style. Le travail au pinceau reste libre, mais les yeux, les rides et les barbes sont dessinés avec des traits fins, si bien que les émotions se lisent clairement et que les personnages restent reconnaissables d’une scène à l’autre.
Puis-je utiliser des dialogues ? Oui. Vous pouvez choisir narrateur, dialogue, les deux ou muet comme type de parole. Les options sont expliquées dans le guide de la narration et des dialogues.
Quelle offre faut-il pour le niveau Cinema ? Un abonnement Basic ou Pro. Avec l’offre Free, vous pouvez utiliser les niveaux Professional et Premium.
Puis-je transformer directement une image Lavis à l’encre en vidéo ? Oui. Le bouton Transformer en animation, sur la carte d’une image créée dans Image Studio, l’envoie vers Custom, où vous dessinez un trajet caméra et créez une vidéo de 5, 10 ou 15 secondes.