Pour ajouter vos propres personnages à une animation IA dans Yeşilçam Studios, ouvrez la section « Personnages » du formulaire, cliquez sur « Ajouter un personnage », donnez-lui un nom, puis décrivez son apparence ou importez une image. Chaque projet accepte jusqu’à quatre personnages, et chacun peut recevoir sa propre voix. Ce guide explique chaque champ, les styles concernés et la façon de préparer une image de référence qui donne des dessins fidèles.
Les styles qui acceptent des personnages
La section « Personnages » est facultative et apparaît dans trois groupes de styles :
- La famille Cinemation (Wuxiamation, Celmation, Neonmation, Toymation, Toonmation, Shadowmation, Pixelmation, Panelmation, Claymation, Postermation) : nom, description ou image, et voix.
- Foliomation : votre personnage devient la figure en papier découpé du court métrage.
- Puppetmation : les marionnettes sont définies par un nom et une description uniquement ; l’import d’image n’est pas proposé dans ce style.
Les autres styles, comme Papercraft, Typemation ou Fluxmation, ne mettent pas en scène de personnages définis par vous. Si vous hésitez, le guide choisir un style d’animation vous aide à trancher.
Ajouter un personnage, étape par étape
- Ouvrez la section « Personnages » sous le champ de l’histoire et cliquez sur « Ajouter un personnage ».
- Remplissez le champ « Nom ». Ce nom est repris dans l’histoire et dans les dialogues : choisissez celui que vous voulez entendre à l’écran.
- Décrivez l’apparence dans le champ « Apparence : couleurs, tenue, accessoires », ou cliquez sur « Importer une image » pour fournir une référence.
- Choisissez la voix. Laissez « Voix : auto » ou sélectionnez une voix dans la liste, qui distingue les voix d’homme et de femme.
- Répétez pour les autres personnages, jusqu’à quatre. Le bouton « Retirer le personnage » supprime une fiche.
Le nom : plus important qu’il n’y paraît
Le nom relie la fiche au récit. Quand votre histoire dit « Leyla ouvre la porte », le réalisateur sait qu’il s’agit du personnage nommé Leyla et applique son apparence et sa voix. Utilisez donc exactement le même nom dans l’histoire et dans la fiche, sans surnom variable. Évitez aussi deux noms trop proches, comme « Ali » et « Aliya » : ils compliquent l’attribution des répliques. Le nom est enfin indispensable pour écrire vous-même le dialogue, puisque chaque réplique est attribuée à un personnage nommé.
Décrire l’apparence en quelques mots
Une bonne description tient en une ou deux lignes et se concentre sur ce qui se voit de loin : couleurs dominantes, tenue, accessoire distinctif, silhouette. Par exemple : « renarde rousse, écharpe jaune, sacoche en cuir, grands yeux verts ». Les traits de caractère ou le passé du personnage n’aident pas le dessin ; gardez-les pour l’histoire. Restez cohérent avec le style : dans Pixelmation, un détail minuscule disparaîtra dans les pixels, alors qu’une couleur franche restera lisible.
Importer une image de référence
Le bouton « Importer une image » accepte les fichiers JPG, PNG et WebP jusqu’à 25 Mo. L’image est redimensionnée dans votre navigateur avant l’envoi, ce qui accélère l’import. Attendez la fin de l’import avant de lancer la création : le formulaire vous le rappelle si nécessaire. Point essentiel : l’image de référence l’emporte sur la description. Les dessins suivent l’image ; le champ texte devient alors une « Note (facultatif) » pour préciser un détail, par exemple une tenue différente.
Conseils pour une bonne image de référence
- Un seul personnage par image, bien centré, sans autre personne à côté.
- Le corps entier ou au moins le buste, pour que la tenue soit lisible.
- Un fond simple et uni ; un décor chargé brouille la silhouette.
- Une lumière franche, sans ombre dure sur le visage.
- Pas de cadre, de texte ni de bandes noires sur l’image.
- Des couleurs fidèles : ce que vous voyez est ce que les dessins reprendront.
Une illustration fonctionne aussi bien qu’une photo. Pour une mascotte de marque, importez sa planche officielle plutôt qu’une capture d’écran compressée.
Donner une voix à chaque personnage
Le sélecteur « Voix » de chaque fiche propose le choix automatique ou une voix précise, masculine ou féminine. Dans les styles Cinemation, cette voix est fixe : le personnage parle avec la même voix dans toutes les scènes, et dans les huit styles animés par un modèle vidéo, la réplique est alignée mot à mot sur le mouvement de sa bouche ; Shadowmation et Pixelmation, dessinés par un moteur 2.5D, n’animent pas la bouche. Choisissez des voix bien distinctes pour des personnages qui dialoguent souvent, afin que le public les reconnaisse même hors champ. Le fonctionnement complet est décrit dans le guide synchronisation labiale et voix des personnages.
Combien de personnages mettre en scène ?
La limite est de quatre par projet, mais la bonne quantité dépend de la durée. Dans une animation de 30 secondes, deux personnages suffisent largement : chacun a le temps d’exister. Au-delà de trois, prévoyez au moins une minute et une histoire qui justifie chaque présence. Mentionnez aussi chaque personnage déclaré dans le texte de l’histoire, pour que le réalisateur sache quel rôle lui donner. Pour faire parler vos personnages, lisez ensuite le guide dialogue, narration et sous-titres.
Questions fréquentes
Combien de personnages puis-je ajouter à une animation ? Jusqu’à quatre personnages par projet, chacun avec un nom, une description ou une image, et une voix.
Quels formats d’image sont acceptés pour un personnage ? JPG, PNG et WebP, jusqu’à 25 Mo ; l’image est redimensionnée dans le navigateur avant l’envoi.
Que se passe-t-il si l’image et la description se contredisent ? L’image de référence l’emporte : les dessins la suivent, et le texte ne sert plus que de note complémentaire.
Puis-je importer une image dans Puppetmation ? Non. Dans Puppetmation, les marionnettes se définissent par un nom et une description uniquement.